Galerien

„So etwas feines, vielseitiges, sympathisches findet man nicht leicht wieder.“

Zitat aus dem Brief von Wassily Kandinska am 17. Mai 1903 an Gabriele Münter.

Der Malerweg ist schon längere Zeit fertig. Leider ist es immer noch zu kalt, um die Schilder anzubringen. Wir warten auf frostfreie Nächte. Das Logo präsentieren wir aber schon mal.

Der Malerweg wird vermutlich am 16.05. um 15 Uhr mit einer kleinen Feier im Garten der Roten Amsel dem Markt Kallmünz übergeben. Das KulturEck bedankt sich bei Martin Mayer für sein riesiges Engagement. Der Malerweg bietet einen detailreichen Einblick in die Kallmünz-Bilder unterschiedlichster Maler. An den verschiedenen Standorte sieht man, wie es früher dort ausgesehen hat. Der viel zitierte Satz von Waltraud Luber stimmt immer noch: „Kallmünz kannst ned totmalen.“

Das KulturEck Kallmünz und der Bergverein wollen mit dem Malerweg das Alleinstellungsmal des Künstlerortes Kallmünz hervorheben. Neben dem Skulpturenweg ist der Malerweg eine weitere Hommage an die zahlreichen Künstlerinnen und Künstler, die unseren wunderschönen Ort zum Thema ihrer Werke gemacht haben.

Auch wenn die Schilder noch nicht befestigt werden konnten: Einen Einblick in die umfassende Dokumentation von Martin Mayer kann man schon tun. Hier

Wie jedes Jahr zeigen die Künstlerinnen und Künstler des KulturEcks wieder einen Querschnitt ihrer Werke. Auch dieses Jahr ist das KulturEck wieder im Kulturkalender des Landkreises Regensburg gelistet. Die gemeinsame Klammer aller Veranstaltungen ist das Thema bewusst.sein, das wunderbar zu unserem Thema MenschenTräume – MenschenRäume passt.
In der diesjährigen Ausstellung Querschnitt setzen sich die Künstlerinnen mit Räumen, die wir Menschen uns schaffen oder vorfinden, auseinander. Sie spüren dem nach, wie unser Bewusstsein.sein von den Räumen geprägt wird und wir andererseits in einem bestimmten Bewusst.sein ganz bestimmte Räume schaffen, die unseren Wünschen nach einem besseren Leben nahe kommen.

Die Werke werden bestimmt durch folgende Überlegungen: Menschen gestalten Räume nicht nur als funktionale Orte, sondern als Spiegel ihrer inneren Welt. Städte, Häuser, Zimmer oder auch virtuelle Räume tragen Spuren von Bedürfnissen, Ängsten und Träumen. Gleichzeitig beeinflussen diese Räume wiederum das Denken und Fühlen der Menschen, die in ihnen leben. So entsteht ein fortlaufender Kreislauf zwischen innerer und äußerer Welt: Was im Bewusstsein entsteht, prägt die Räume – und was uns räumlich umgibt, beeinflusst unser Bewusst-sein.

„Bewusst-sein“ bedeutet dabei mehr als bloßes Wahrnehmen. Es umfasst die Fähigkeit, sich selbst zu reflektieren, eigene Wünsche zu erkennen und die Welt kritisch zu deuten. In diesem Bewusstsein entstehen Menschenträume: Vorstellungen von einem besseren Leben, von Zugehörigkeit, Freiheit oder Sinn. 

Diese Träume suchen nach Ausdruck in konkreten Menschenräumen – in der Art, wie wir wohnen, arbeiten, lernen und zusammenleben. Räume sind damit Ausdruck menschlichen Bewusstseins und zugleich dessen Resonanzraum. Bewusst-sein versteht sich als Raum der Reflexion, in dem persönliche und gesellschaftliche Aspekte sichtbar werden.

Ein paar Appetithappen und die Überlegungen der Künstler*innen zeigen wir vorab.

Alice Rudolph Hinse: “There’s a storm inside me”

Der „Sturm“ steht als Metapher für das innere Erleben des Menschen. Er symbolisiert die Vielzahl an Gedanken, Emotionen und inneren Konflikten, die das Bewusstsein in ständiger Bewegung halten. Bewusst-sein erscheint hier nicht als Ruhe oder Klarheit, sondern als ein dynamischer Prozess, in dem sich das Selbst immer wieder neu formt.

Die kreisenden Wolken verweisen auf gedankliche Muster, Zweifel und Fragen, die das innere Erleben strukturieren. Sie zeigen, dass das Bewusstsein selten leer ist, sondern von inneren Bildern und Gefühlen durchzogen wird.
Gleichzeitig deutet die Haltung der Figur darauf hin, dass der Mensch dem inneren Sturm nicht ausgeliefert ist. Bewusst-sein bedeutet hier, das eigene innere Wetter wahrzunehmen, ohne sich mit ihm zu identifizieren. Im Erkennen und Annehmen dieser inneren Bewegung liegt die Möglichkeit zur Selbstreflexion und inneren Reifung.

Birgit Schmidmeier: „My heart will go on“

In diesem Hochhaus bin ich aufgewachsen. In einer Wohnung im Erdgeschoss. Nici, meine Seelenschwester, hätte genau darüber im 6. Stock gewohnt. Hätte?

Unsere Mamas waren zur gleichen Zeit mit uns schwanger. Doch Nici kam nach der Geburt nicht nach Hause, weil sie 12 Tage nach der Geburt im Krankenhaus starb. Nicis Mama, seit 35 Jahren meine Stiefmutter, lebt immer noch in dieser Wohnung.

Räume können sich so unfassbar leer anfühlen, wenn die Menschen, die da sein sollten, nicht da sind. Nie mehr da sein werden. In einem Moment noch die Freude auf das langersehnte Wunschkind. Im nächsten Moment nur Leere und unerträgliche Stille.

Was tun mit dieser Stille? Wir können lauschen. Nach innen. Und sehen. Mit geschlossenen Augen. Und spüren. Die Liebe in unserem Herzen. Ein liebevoller Gedanke an diesen verstorbenen Lieblingsmenschen genügt – und die Verbindung steht – im gleichen Raum, nur eine andere Frequenz. Zuverlässiger als jede Telefonleitung. Je mehr man sich diesem Moment mit geöffnetem Herzen hingibt, desto besser ist der Empfang. In diesen Momenten tritt das eigene Menschsein und der Raum in den Hintergrund.

Wir sind pure Seele, freier Geist. Frei wie der Wind tanzen wir voller Freude mit den geliebten Jenseitigen und genießen gemeinsam das ewige Leben. Immer und überall – außerhalb von Raum und Zeit. Denn die Ewigkeit ist immer JETZT.

Ludwig Thoma: A3 Sketch, D

Damit halte ich einen Raum fest, der für mich zwischen Erinnerung und Auflösung existiert. Die skizzenhaften Linien und die bewusst brüchige Farbigkeit nutze ich, um ein Gefühl von Vergänglichkeit zu erzeugen. Möbel, Pflanzen und Wände sind nur angedeutet, fast so, als würden sie sich gerade aus dem Bild zurückziehen. Mich interessiert dabei weniger das Konkrete als die Stimmung: ein leiser, melancholischer Moment, in dem Zeit und Raum instabil werden. Die digitale Oberfläche unterstützt diesen Eindruck und lässt das Bild wie ein verblassendes Fragment eines inneren Zustands wirken.

Chorgemeinschaft – eine Untergruppe des KulturEcks e. V.

Entstehung/Historie:

Die Chorgemeinschaft Kallmünz besteht in dieser Formation seit 2016; entstanden ist sie aus dem ehemaligen Kirchenchor Kallmünz und wird – damals wie heute – geleitet von Frau Christine Gesierich.

Der Chor ist Mitglied und eigenständige Untergruppe im Kultureck Kallmünz e.V.

Profil

Die Chorgemeinschaft Kallmünz ist ein gemischter, vierstimmiger Konzertchor unter professioneller Leitung von Christine Gesierich, B-Kirchenmusikerin,  Diplom-Musiklehrerin  und ausgebildete Chorleiterin.

25 qualifizierte Laiensängerinnen und -Sänger sind gleichmässig über alle Stimmlagen und Altersgruppen verteilt.

Anspruch

Im Zentrum der Aktivitäten steht die repräsentative und stilsichere Aufführung chorsinfonischer Werke von der Renaissance bis in die Gegenwart.

Ausrichtung / Repertoire

Im wesentlichen geistliches, neues geistliches und weltliches Liedgut. Das Repertoire ist sehr breit gefächert – von  Renaissance, Barock über Klassik, Romantik und Moderne bis hin zu Rock&Pop der 80er Jahre.

Es werden sowohl Einzelwerke, als auch komplexe, zusammenhängende Kompositionen wie z.B. lateinische oder deutsche Messen einstudiert und aufgeführt.

Bei den Komponisten finden sich bekannte und weniger bekannte, von John Dowland, Johann Sebastian Bach, Anton Bruckner, Max Reger, Wolfgang Amadeus Mozart, über Robert Schumann , Carl Orff, Igor Strawinsky, Hugo Distler, bis hin zu Scott Joplin, George Gershwin und den Beatles.

Aktivitäten

Analog zur musikalischen Ausrichtung ergeben sich die Einsatzschwerpunkte. Im Bereich der geistlichen Musik

ist es im Wesentlichen die  musikalische Umrahmung und Gestaltung religiöser Feiern, Gottesdiensten und kirchlichen Hochfesten in katholischen und  evangelischen Kirchen z.B.

Ein kleiner Auszug der jüngsten Auftritte:

Im Bereich der weltlichen Musik sind es vor allem Konzerte, Auftritte bei kulturellen Veranstaltungen,  Vernissagen etc.

Liturgien zu Karfreitag / Ostern

Maiandachten

Pfingstgottesdienste

Erntedankfeste

Adventskonzerte

Christmetten / Christvespern

Weihnachtsgottesdienste

Hochzeiten, Taufen, Beerdigungen u.s.w.,

• Eröffnung „Kunstschaunacht“ in Kallmünz
• Mitwirkung bei W(Ö)rtlichkeiten Kallmünnz
• Konzert bei der „Kult-Tour“ des Landkreises in Kallmünz
• Frühjahrkonzert in Kallmünz
• Konzert beim Brunnenfest Kallmünz
• Teilnahme an internationalen Chorveranstaltungen in Brandenburg
• Mitwirken bei der  Aufführung der „Missa Katharina“ – einer Orchestermesse von Jacob de Haan, zusammen mit dem Kirchenchor Burglengenfeld und der Blaskapelle St. Vitus Burglengenfeld.
• Teilnahme an den Frühjahrs-/ Herbstkonzerten  des Verbandes der Oberpfälzer Chöre
• Sommerserenade im Pirklhof in Kallmünz
• Auftritt beim Bürgerfest in Regensburg
• Auftritt bei der Landesgartenschau 2025
• Jährliche Adventskonzerte

Chorarbeit

Die Chorgemeinschaft Kallmünz probt wöchentlich und arbeitet an der steten Verbesserung des Chorklanges sowie der technischen und gestalterischen Qualität.

Der Chor finanziert sich ausschließlich durch Spenden und Konzerteinnahmen

Wilde Zeiten im Pirklhof – Susi Raith und die Spießer am 20.06.26

Kultureck Kallmünz freut sich euch etwas ganz Besonderes präsentieren zu dürfen: Echte Mundart, starke Musiker, viel Gefühl und ein Sound, der zwischen Pop, Rock Klassik und feinen Heimatklängen pendelt. Mal leise, mal laut, immer ehrlich.

📅 20.06.26
⏰ 20:00 Uhr (Einlass 19:00 Uhr)
📍 Pirklhof Kallmünz, Vilsgasse 25
🎟️ Tickets: okticket.de oder im Tourismusbüro Kallmünz, Marktplatz 1. 

Susi Raith und die Spießer Launige Geschichten und Heimatsound aus der Oberpfalz „Wilde Zeiten“- so heißt das zweite Programm der Spießer

„Manchmal bin i a Spießer und dann bin i a Genießer und dann bin i a Sonnenschein und dann bin i wia saurer Wein“. Wenn „Susi Raith und die Spießer“ mehrstimmig und begleitet von locker-flockigen Dur Akkorden auf Gitarre und Ukulele wie vier Zeiserln davon singen, dann klingt das so leicht, lebensfroh und voller Spielfreude, wie es im Leben vielleicht auch einfach sein kann. Mei, wir sind halt alle so, wie wir sind. Jeder mit Ecken und Kanten und jeder auch mal ein Spießer. Wie einfach. Wie befreiend. Wie sympathisch menschlich und gleichzeitig musikalisch hochkarätig.

So sind sie, Susi Raith und ihre Spießer! Beinahe 20 Jahre lang sang sie als die eine Hälfte der Raith Schwestern locker über mehrere Tonlagen, mal kräftig und prägnant, mal zart und leise. Seit 2019 begleiten sie nun drei weitgereiste Multiinstrumentalisten mit vielfältigen Inspirationen aus Klassik, Volksmusik, Pop und Rock. Musiker aus Leidenschaft, wie sie selbst, die auch noch mehrstimmig singen und vielseitig spielen können. Denn neben Keyboard, Gitarren und Bass wird auch immer wieder auf der Ukulele gezupft, die Quetschn geschwungen, das Schlagwerk bedient. Dazwischen erzählen die vier Musiker gerne launiges aus dem Nähkästchen.

Der Sound aus der Heimat, der Oberpfalz, ist deutlich hörbar, aber doch mit ganz eigenem Timbre: mal mit sanften Melodien, aber eben kein Kitsch! Mal poppig, mal treibend rockig und lauter, aber kein Krach! Mal gefühlvoll, aber nicht pathetisch und meist in Mundart.

Bluesrockig erinnert „Wieda mal gschafft, a durchzechte Nacht“ an müde aber glückliche Stunden im Morgengrauen.

Gitarrist und Bassist Jochen Goricnik, der Rockbeauftrage der Band, den viele aus der Ringlstetter-Band kennen, bringt in seinen Arrangements die rechte Prise Rock’n’Roll mit ein. Das alles über dem erdenden und gleichzeitig fliegend-leichten Soundteppich, den Sebastian Stitzinger mit Keyboards und Quetschn auslegt und über den er locker auch eine dritte Stimme singt – und das in den höchsten Tönen.

Max Seelos, dessen Namen man auch von Bands wie dem Keller Steff kennt, sorgt als Sohn der Jazzlegende Ambros Seelos immer für den passenden Groove und wenn es ihn packt, gibt er auch einen seiner Songs zum Besten.

Alle bringen sich musikalisch und mit kreativem Songwriting ein, schreiben sich ihre Texte auch mal von der Seele, betrauern Liebesschmerz oder ergießen sich in Liebesglück, freuen sich über ein Kinderlächeln in Nepal, kommentieren mit einem Augenzwinkern Alltagssituationen, die jeder kennt und die einfach nerven.

Kein Thema in den Songs ist das viel besungene Bayerische Bier. Das trinken die vier lieber mal und schürfen thematisch ein bisschen tiefer. Mit Erfolg, wie man nach den Konzerten sehen kann. Wenn das Publikum bei einem Bier oder Wein glücklich lächelnd den nächsten Konzerttermin googelt.

Ein Programm zum Genießen, zuhören und mitmachen.

Die Band

Jochen Goricnik // Gitarre, Bass, Gesang, Songwriting (u.a. Sick Sick Sick, Ringlstetter-Band)

Max Seelos // Schlagzeug, Gesang (u.a. KellerSteff Big Band, Max Seelos Orchester)

Stitzi // Gesang, Keyboard, Akkordeon (u.a. Ringlstetter-Band)

Susi Raith // Gesang, Ukulele, Gitarre, Bass, Songwriting (u.a. Raith Schwestern u. da Blaimer)

Heute: die Kinderkrippe der Johanniter Kalle

Orange-the-World – Kallmünz zeigt Flagge
Wir in Kallmünz zeigen Flagge gegen Gewalt an Frauen und erinnern mit einer Fenstergalerie an eine andere Form von Ungleichberechtigung: den Matilda-Effekt. Ein Chorkonzert sowie ein Stand beim Luzia-Fest und eine Lesung am 21.12. runden das Projekt ab. Der Eintritt ist frei – die Spenden gehen an ein Frauenhaus. In vielen Restaurants stehen Spendenboxen:

• Bürstenbinder
• Servus zur Mühle
• Bistro Servus
• KULTURSCHMIEDE
• Schmalzkuchl
• Pizzeria Trinacria
• sowie in den Galerien:
• Wuchsform
• und
• Atelier 13

Weitere Infos hier.
Foto: Kampagnenmaterial von UN-WOMAN „orange-the-World“. Alle Unterstützer und Unterstützerinnen für die Kampagne Orange-the.World laden wir ein zum gemeinsamen Foto am 25. November um 17 Uhr beim Alten Rathaus.